Mostrando entradas con la etiqueta Paco Lahoz. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Paco Lahoz. Mostrar todas las entradas

domingo, 27 de mayo de 2018

El burlador de Sevilla

Género: Teatro
Local: Teatro de la Comedia
Autor: Tirso de Molina

Versión: Borja Ortiz de Gondra
Dirección:  Josep Maria Mestres
Interpretes:

Isabela Elvira Cuadrupani
Don Juan Raúl Prieto
Rey de Nápoles / Fabio Ricardo Reguera
Don Pedro / Rey de Castilla  Pedro Miguel Martínez
Ripio / Anfriso  Samuel Viyuela González
Duque Octavio  Egoitz Sánchez
Tisbea  Mamen Camacho
Catalinón Pepe Viyuela
Don Gonzalo  Paco Lahoz
Doña Ana / Constanza / Belisa Irene Serrano
Don Diego Juan Calot
Marqués de la Mota  Ángel Pardo
Batricio José Juan Rodríguez
Aminta Lara Grube
Gaseno José Ramón Iglesias

Información adicional:
[…] y el mayor
gusto que en mi puede haber es burlar una mujer
y dejarla sin honor.
[El burlador de Sevilla (jornada segunda). Don Juan]

Toda la simpatía que podía despertarnos el personaje se desvanece en el momento en que pronuncia estos versos. Ahí es cuando caemos en la cuenta: estamos ante un psicópata. Para don Juan la seducción es un acto de crueldad.

Con todos los defectos y bajezas morales que imaginar pudiera, Tirso de Molina creó, hace casi cuatrocientos años, uno de los personajes literarios más famosos de todos los tiempos: Don Juan. Transgresor de todas las leyes humanas y divinas, instalado en la búsqueda del hedonismo más egoísta y desenfrenado, seductor en grado extremo. Un «antisistema» avant la lettre. Pero no olvidemos que, aunque desprecie las jerarquías, el burlador ejerce su «contestación» desde una elevada posición social. 

Es cierto que el ejemplarizante castigo final que le depara el autor, hoy nos deja más bien fríos. Somos bastante menos crédulos que los espectadores a los que iba dirigida la obra en la fecha de su estreno, y nos cuesta quedarnos satisfechos con la promesa de que los malos serán sometidos a la justicia divina y a una merecida condenación eterna. Tendríamos más que suficiente con que los condenara la justicia humana. Pero, como no siempre es así, nos queda el consuelo de la justicia poética. Nos queda Tirso y la historia de su Burlador: un hombre que quiso ser Dios y acabó en el infierno. 

El burlador de Sevilla, despojado de su aura mítica, se nos aparece hoy como un personaje que resiste con fuerza una mirada contemporánea. Aunque la crueldad y la falta de empatía para con sus víctimas no causen un profundo rechazo, pese a que percibimos su nula sensibilidad para calibrar los daños colaterales de sus actos, quizás podamos llegar a comprender los motivos de su desazón, su inquebrantable rebeldía, su rotunda negativa a aceptar ningún tipo de límite. Lejos de reconfortarnos, la peripecia de don Juan nos resulta hoy inquietante, nos intranquiliza. Y esta es su valiosa utilidad.

El resto de los personajes, sean nobles, villanos o campesinos, a menudo también manifiestan una altura moral bastante dudosa. Nadie está libre de contradicciones éticas. Los afilados dardos de Tirso apuntan en todas las direcciones: el abuso de poder y la prevaricación son usuales en la corte, pero también los aldeanos se mueven por bajos intereses. Hay que destacar también que las mujeres del burlador de Tirso son de una modernidad radical para su época. Son activas, desean, toman decisiones…, denuncian a su agresor (el me too no queda tan lejos). A través de ellas el autor nos descubre prejuicios, convicciones y comportamientos machistas seculares. Arrancarlos de raíz es ya nuestra labor.

Por todo esto nos sigue interesando El burlador de Sevilla. Y porque hay tanta poesía, tanta belleza, tanta magia, tanto sentido del humos, tanta teatralidad en el cuento de Tirso que no nos cansamos de escucharlo. Quizás sí siga siendo un mito...

(Josep María Mestres)














ficha didáctica

domingo, 10 de junio de 2012

La loba


Género: Teatro
Local: Teatro Maria Guerrero

Autor:  Lillian Helman 
Dirección: 
Gerardo Vera
Interpretes:  Héctor Colomé, Carmen Conesa, Nuria Espert, Ricardo Joven, Paco Lahoz, Markos Marín, Jeannine Mestre, Víctor Valverde, Ileana Wilson

Información adicional


Little foxes (La Loba) es todo un clásico de la literatura dramática norteamericana. Con claras reminiscencias chejovianas, la obra es un gran mural de las clases adineradas del Sur en los primeros años del siglo veinte. La autora fustiga la ambición desmedida y la falta de escrúpulos de muchos voraces especuladores que tras la guerra civil estadounidense se lucraron, fundamentalmente, con la industria algodonera. En la figura de Regina Giddens, potentada sureña, se condensa la codicia, la manipulación y, sobre todo, la inteligencia al servicio del lucro y enriquecimiento personal; sus tramas, sus intencionados silencios, su calculada afabilidad, su refinada psicología, la convierten en uno de los personajes más complejos y sugestivos del teatro contemporáneo.


Es sin duda una heroína (o antiheroína) de nuestros días que termina tomando conciencia de que los hilos que mueven su compulsiva trayectoria -la implacable y feroz competitividad financiera-, conducen inexorablemente a un destino de frustración y soledad. La obra, por tanto, pone de relieve eso que el sociólogo Richard Sennet denomina corrosión del carácter en el capitalismo, y lo hace en un vibrante hervidero de emociones, ambiciones, anhelos y frustraciones de una próspera familia de una pequeña ciudad del sur de los Estados Unidos a principios del siglo pasado.














cuaderno pedagógico
video
video