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jueves, 26 de abril de 2018

Ciclo Preludio

Género: Concierto
Local: Auditorio Sony

Programa:

Wolfgang A. Mozart (1756-1791)
 I. Allegro
 II. Tempo di minuetto

Ottorino Respighi (1879-1936)
 I. Moderato
 II. Andante espressivo

Pablo de Sarasate (1844-1908)

Javier Comesaña, violín
Ricardo Ali Álvarez, piano


Philippe Gaubert (1879-1941)

Henri Dutilleux (1916-2013)
 I. Allegro
II. Andante
III. Animé

Vinicius Lira, flauta
Luis Arias, piano


Richard Wagner (1813-1883)
De la ópera “Tannhäuser” Acto III  

Charles Gounod (1818-1893)
De la ópera “Faust” Acto II  

Maurice Ravel (1875-1937)
De “Don Quijote a Dulcinea”

Vincenzo Bellini (1801-1835)
De la ópera " I Puritani” Acto I

Gioachino Rossini (1792-1868)
De la ópera “Il Barbiere di Siviglia” Acto I

Germán Alcántara, barítono
Duncan Gifford, piano

jueves, 26 de febrero de 2015


Género: Concierto
Local: Auditorio Nacional
Interpretes:  
Moscow Virtuosi Chamber Orchestra 
Director: Vladimir Spivakov

Programa

Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concierto para violín, cuerda y continuo en Mi menor, RV 273


Gioachino  Rossini (1792-1868)
Sonata a quattro nº 3 en Do mayor

  • Allegro
  • Andante
  • Moderato

Luigi Boccherini (1743-1805)
Sinfonía nº 4 en Re menor, Op. 12 G 506  "La casa del Diavolo"


Dimitry Shostakovich (1906-1975)
Preludio y Scherzo, Op. 11
Elegía y Polca, Op. 36

Astor Piazzolla (1921-1992)
Las cuatro estaciones de Buenos Aires


Información adicional

Vladimir Spivakov

Vladimir Spivakov, es reconocido como uno de los violinistas más destacados de nuestro tiempo. Es director artístico y director principal de la Filarmónica Nacional de Rusia y presidente del Centro de Artes Escénicas de Moscú desde 2003. De 1999 a 2002 fue director principal de la Orquesta Nacional de Rusia. Ha actuado como director de orquesta de cámara y orquesta sinfónica en las salas de conciertos más importantes del mundo y ha dirigido orquestas europeas y americanas, incluyendo las orquestas sinfónicas de Londres, Chicago, Filadelfia, Cleveland, Budapest, la Orquesta Sinfónica de La Scala, la orquesta de la Academia "Santa Cecilia", la Orquesta Filarmónica de Colonia, la Orquesta de la Radio Francesa, así como todas las principales orquestas de Rusia.

Como violinista, ha actuado como solista con las orquestas más importantes del mundo, incluyendo los de Moscú, Leningrado, Berlín, Viena, Londres, Nueva York, París, Chicago, Filadelfia, Pittsburgh y Cleveland. Ha colaborado con algunos de los directores más eminentes del siglo XX, incluyendo Svetlanov, Kondrashin, Temirkanov, Rostropovich, Bernstein, Leinsdorf, Ozawa, Maazel, Giulini, Masur, Chailly, Conlon y Abbado. 

Nacido en Oufa, en la República Soviética de Bashkiria, Vladimir Spivakov estudió violín con Yuri Yankelevich, el famoso profesor en el Conservatorio de Moscú, y más tarde con su ídolo, David Oistrakh, uno de los más grandes violinistas del siglo 20. Siendo muy joven, Vladimir Spivakov fue galardonado con altos premios en varios concursos internacionales importantes, como la Marguerite Long - Jacques Thibaud Competencia en París (1965), el Concurso Paganini en Génova (1967), el Concurso Internacional de Montreal (1969) y el Concurso Tchaikovsky de Moscú (1970).

El Maestro Spivakov estudió dirección de orquesta con el profesor Izrail Gusman en Rusia. Amplió sus habilidades con lecciones privadas de los Estados Unidos del gran Leonard que le hizo entrega de su propia batuta como signo de su fe en el futuro de su carrera como director. Vladimir Spivakov nunca se separa de este precioso regalo.

En 1979 Vladimir Spivakov, junto con algunos de sus colegas que compartían su gusto por la música de cámara, formó una nueva orquesta de cámara llamada "Virtuosos de Moscú". Ha sido su director artístico, director y solista desde entonces. En 1989 fundó el Festival Internacional de Música de Colmar en Francia del que ha sido su director artístico hasta la actualidad. 

Entre los galardones recibidos figuran el de Artista del Pueblo de la URSS (1989), el Premio Estatal de la URSS (1989) y la Orden de la Amistad de los Pueblos (1993). El Centro Espacial de Rusia dio el nombre de Spivakov a un pequeño planeta con motivo de su 50 cumpleaños. En 1996 el Sr. Spivakov fue condecorado con la Orden al Mérito de Grado III (Ucrania). En 1999 fue condecorado con premios superiores estatales en varios países, entre ellos l'Officier de l'Ordre des Arts et Letras (Francia), la Orden de San Mesrop Mashtots (Armenia), y la Orden de Servicios a la Patria, Grado III (Rusia). En 2000 el Sr. Spivakov recibió la Orden de la Legión de Honor por el Presidente de Francia. En 2002 recibió el doctorado “honoris causa” de la Universidad Lomonosov de Moscú, mientras que en mayo de 2005, junto con Alexander Solzhenitsyn y Leonid Roshal, fue elegido "el ruso del Año" en el programa "Rusia sin Fronteras". En 2006 Vladimir Spivakov fue designado Artista de la UNESCO para la Paz por sus grandes contribuciones al mundo del arte y sus actividades dirigidas a la paz y el diálogo entre las culturas. En los Estados Unidos, Maestro Spivakov es el destinatario del Premio Libertad concedido por sus sobresalientes contribuciones al desarrollo de  la cultura ruso-americana.

Spivakov ha realizado numerosas grabaciones como solista y director de orquesta, y sus más de cuarenta grabaciones reflejan diferentes estilos musicales y épocas, desde el barroco europeo hasta las obras de compositores del siglo XX, incluyendo a Prokofiev, Shostakovich, Penderecki, Schnittke, Pärt, Kancheli, Shchedrin y Gubaidulina. Hasta 1997 Spivakov tocó un violín fabricado por Francesco Gobetti, regalo del profesor Yankelevich. Desde 1997 utiliza un Stradivarius que le ha sido prestado de por vida.

Virtuosos de Moscú


En 1979 Vladimir Spivakov fundó los "Virtuosos de Moscú" junto con un grupo de amigos y socios artísticos, en su mayoría ganadores de concursos internacionales de música, así como solistas y jefes de sección de las mejores orquestas sinfónicas y de cámara de  Moscú. Desde entonces, todos los años, los  "Virtuosos de Moscú" dan más de 100 conciertos, en varias giras. Algunas por las regiones de Rusia y los territorios de la antigua Unión Soviética Otras, por los países europeos, Estados Unidos de América, Canadá, Turquía, Israel, China, Japón, etc. En todos los países los Virtuosos ofrecen sus conciertos no sólo en las mejores y más prestigiosas salas, como el "Concertgebouw" en Amsterdam, "Musikverrein" en Viena, "Royal Festival Hall" y "Albert Hall" de Londres, "Pleyel" y "Teatro de los  Campos Elíseos" en París, "Carnegie Hall" y "Avery Fisher Hall" de Nueva York, "Santory Salón" en Tokio, sino también en otros lugares de ciudades más pequeñas.

Desde que se fundó la orquesta de cámara, Vladimir Spivakov, un destacado violinista y director de orquesta, ha sido su director artístico, director y solista. Gracias a la labor de su director y la contribución de sus destacados miembros, tras tres décadas de actividad, los “Virtuosos de Moscú" figura en la actualidad entre las mejores orquestas de cámara del mundo. Desde el año 2003 los "Virtuosos de Moscú" tienen su sede permanente, lugar de trabajo y ensayos en el Centro de Artes Escénicas de Moscú.





sitio web

sábado, 14 de diciembre de 2013

Gran Gala del Violín


Género: Concierto
Local: Auditorio Nacional
Interpretes: 
Orquesta Clásica Santa Cecilia
Director: Óscar Navarro

Solistas:
Yulia Iglinova, violín
Sergei Teslya, violín

Programa

G. Rossini (1792-1868)




M. Bruch (1838-1920)




J. Messenet (1756-1791)


D. Shostakóvich (1906-1975)

G. Puccini (1858-1924)

V. Bellini (1801-1835)

G. Bizet (1838-1875)

T. Ricketts

A. Lloyd Webber (1948)

J. D. Kern (1885-1945)
Smoke gets in your eyes

F. Sinatra (1915-1998)
My way

S. Joplin (1868-1917)

J. Kander (1927) / F. Ebb (1928-2004)
F. Pourcell (1913-2000)

sábado, 19 de octubre de 2013

miércoles, 22 de mayo de 2013

Mozart y Beethoven

Género: Concierto
Local: Auditorio Nacional
Interpretes: 
Orquesta Clásica Santa Cecilia
Director: Courtney Lewis
Solistas:

Violín: Yulia Iglinova Milstein
Viola: Julia Malkova

Programa

G. Rossini

W.A. Mozart (1756-1791)
Sinfonía Concertante para violín, viola y orquesta en Mi bemol mayor, KV 364
L.v. Beethoven (1770-1827)
  • Allegro con brio
  • Marcha fúnebre
  • Allegro vivace
  • Allegro molto
Información adicional

Courtney Lewis

Considerado como uno de los talentos emergentes en la dirección de orquesta de la actualidad. Es fundador y director musical del aclamado Boston Discovery Ensemble, una orquesta de cámara cuyo objetivo es introducir la música clásica en las escuelas infantiles del centro de la ciudad, a través de  inusual repertorio. Lewis también es Director Asociado de la Orquesta de Minnesota, donde dirige regularmente conciertos para jóvenes, conciertos al aire libre, y otras actuaciones.

En noviembre de 2008 Lewis hizo su debut americano con la Orquesta Sinfónica de Saint Louis. Otras apariciones recientes incluyen  la Orquesta de Ulster (para una serie de la BBC Radio 3), la  Atlanta Symphony, Memphis Symphony, la Filarmónica de Nápoles, la Orquesta Sinfónica Nacional de Washington, la Orquesta Sinfónica Nacional de Irlanda RTÉ, y la Orquesta de Cámara de Lausanne. Llamado por Gustavo Dudamel para colaborar con la Filarmónica de Los Ángeles para la temporada 2011/12, hizo su debut con la orquesta en el otoño de 2011, regresando para actuaciones adicionales en la primavera.


Nacido en Belfast, Irlanda del Norte, Lewis estudió , en la Universidad de Cambridge, composición con Robin Holloway y clarinete con Dame Thea King, obteniendo las máximas calificaciones Después de completar sus estudios se especializó en la música de György Ligeti, asistiendo a la Royal Northern College of Music, con profesores de la talla de Sir Mark Elder y Clark Rundell.

Yulia Iglinova Milstein

Nacida en Ekaterinburgo, Rusia. Comienza sus estudios musicales de violín en la Escuela Especial de Música de Ekaterinburgo. Continúa sus estudios en Moscú en el Colegio Especial para jóvenes talentos del Conservatorio Superior “Tchaikovsky” bajo la dirección de famosos profesores como Boris Belenky y Nadezda Beshkina. En 1990 finaliza los estudios de grado medio con matrícula de  honor.

En el año 1990 se incorpora al Conservatorio Superior “Tchaikovsky” en la clase del catedrático Edouard Grach donde en 1995 obtiene el titulo “Master of Fine Arts”. En 1997 termina los estudios de postgrado. En el año 1996 obtiene el tercer Premio en el Concurso Internacional “A. Yampolsky”en Rusia.Desde 1996 actúa en las salas mas prestigiosas de Moscú como “Bolshoi”, “Malyi” y “Rachmaninovsky” con continuados éxitos. Participa en los festivales más importantes de Rusia como “Estrellas de Moscú” y “Invierno Ruso”. Desde 1996 a 1998 trabaja como profesora-asistente en Conservatorio Superior “Tchaikovsky” de Moscú.Durante estos años participa en varios festivales internacionales en España, Alemania y Polonia.  Es miembro fundador del FATUM String Trío.


Como solista y en grupos de música de cámara ha ofrecido numerosos conciertos en Alemania, Estados Unidos, Canada,Australia, Corea, Polonia, Yugoslavia, las Republicas Bálticas y por toda la geografía española. Actualmente reside en Madrid y es Solista Ayuda de Concertino de la Orquesta Sinfónica  de la Radiotelevisión Española,Concertino-directora de European Royal Ensemble y Concertino de la Orquesta Excelentia. Colabora con orquestas españolas como Concertino Invitada. Desarrolla gran actividad concertística como solista y  con grupos de música de cámara. Como solista ha tocado bajo la direción de maestros comoE.Grach, A.Leaper, C.Soler, L.Nikolaev, N.Gylyanitsky, Y.Botnari entre otros. Su repertorio abarca musica de todos los  estilos y épocas.  Ha grabado para Radio –Television de Rusia, RNE, Canal Classico, Albany Records.

Julia Malkova

Nació en San Petersburgo en 1976, donde cursó sus estudios de violín de 1982 a 1990, e ingresó como violista en la escuela preparatoria del Conservatorio 
de dicha ciudad en 1991. En 1995 fue admitida en la cátedra de V. Stopichev,  del Conservatorio Rimsky Korsakov, y en diversos cursos impartidos por Yuri 
Bashmet.

Por ser un caso excepcional, ingresó en la Orquesta del Teatro Mariinsky (Teatro Kirov) en 1993, donde trabajó como Viola solista bajo la dirección de Valery Gergiev hasta 1999, período durante el que participó en los festivales internacionales más prestigiosos. 


Ocupó el puesto de viola solista en la Orquesta Sinfónica de Madrid (Teatro Real) desde 1999 hasta abril de 2007 en que paso a ocupar el mismo puesto en la Orquesta Sinfónica de la Radiotelevisión Española. De 2009 a 2012 es Viola solista de la Orquesta Sinfónica de la Comunitat Valenciana. Desde 2012 es Viola solista de la Berner Sympnonie Orchester.

domingo, 6 de julio de 2008

Concierto de las velas de Pedraza


Género: Concierto
Local: Plaza Mayor de Pedraza
Interpretes:  Orquesta Sinfónica Bohemia de Praga
Director
Dorian Wilson


Programa

Gioachino Rossini (1792-1868)


Franz Joseph Haydn (1732-1809)

Sinfonía nº 45 en Fa sostenido menor, "De los Adioses"

Antonin Dvorak (1841-1904)

  • Adagio - Allegro molto 
  • Largo
  • Scherzo: Molto vivace - Poco sostenuto
  • Allegro con fuoco 

Información adicional

Dorian Wilson


Nacido en 1964,  estudió Piano e Historia del Arte en el Conservatorio de Oberlin, Piano y Viola en la Universidad de Indiana y Dirección de Orquesta y Ópera en la Universidad de Michigan y en la Hochschule für Musik de Viena. Entre sus profesores se encuentran Gustav Meier, Dmitri Kitaenko, Rudolph Barshai y Jorma Panula, destacando por ser también uno de los últimos alumnos de Leonard Bernstein.

Obtuvo su primer gran reconocimiento en el Concurso Internacional de Dirección de Malko, lo que le permitió convertirse en Segundo Director de la Moscow Philharmonic Orchestra, un nombramiento sin precedentes en Rusia para un director americano. Poco después fue el primer Director Invitado de la recién creada Russian National Orchestra, creada en 1990 por Mikhail Pletnev.

Dorian Wilson es poseedor de diversos premios, entre los que se encuentran el Dimitri Mitropoulos de Atenas, Kiril Kondrashin de Ámsterdam, Tokyo International, Antonio Pedrotti y el Arturo Toscanini de Italia, Nicolai Malko de Copenhague y el Jean Sibelius de Helsinki.

Ha dirigido en las salas más importantes, como la Komische Oper y Deutsche Oper de Berlín, Royal Swedish Opera, Deutsches National Theater de Weimar, Concertgebouw de Ámsterdam, Sala Bolshoi de Moscú, Finlandia Hall y en París, Roma, Tokio, Frankfurt, Copenhague, Florencia, Seúl, San Petersburgo, etc. Ha trabajado con solistas de la talla de Yo-Yo Ma, Thomas Zehetmair, Vladmir Viardo, Cecile Licad, Shura Cherkassky, Boris Berezovsky y Mstislav Rostropovich, entre otros.

Dorian Wilson ha sido Director Musical del Teatro Vorpommern en Alemania, institución encargada de gestionar cada año 10 conciertos sinfónicos y 5 nuevas producciones de ópera. Entre otras, ha dirigido Tosca, Rusalka, Fidelio, Othello, Madame Butterfly, Der Freischütz, Le nozze di Figaro, Carmen, Turandot, La Bohème, etc.

Sus trabajos para televisión incluyen conciertos con Ia Danish National Radio Symphony Orchestra, Netherlands Radio Philharmonic, Russian National, Ia Finnish Radio Orchestra y un documental sobre una gira de conciertos por Noruega.